武林新纪前卅六年间,江湖上曾出现两次鬼泣神号的武林大战。
第一次,发生在点苍山,横尸三万,饿鹰蔽日。
第二次,武当山下,历时约半月,死伤约十万。
从此,武林中高手尽丧,江湖进入一段沉寂时期,历时三十载。
表面上是干戈停息;实际上,暗流涌现。
其后,七十二股新兴势力随之而起,合称七十二路烽烟。
这就是武林新纪的开始。
片首的一段文字便是主人公--书生方红叶的内心独白(又或即是其撰写的红叶手札上的文字),所谓江湖,无非是用传说织起的,旁白使用得当可以简洁明快,第一时间吸引观众。另外徐克没有试图具象地呈现当年厮杀的场面,而选择以‘天色变化‘来抽象地表现饿鹰蔽日,群雄尽丧,暗流涌动的情景。不仅声画配合出色,也流露出史诗般的宏大视野与气魄。
不过,此片更吸引人之处恐怕还在于其细心营造的气氛与悬念。
影片片名即富于悬念,“蝶变”,‘Butterfly Murders‘,究竟意味着什么?是蝴蝶破蛹的嬗变,是故布迷阵诱人入毂,还是真有杀人蝶?观众带着种种猜测与预期进入影片,在观看过程中不断修正先前的猜测,做出新的假设,这无疑是此类影片的魅力所在。
书生方红叶(刘兆铭 饰)以撰写武林逸事为生,耳闻江湖上有蝴蝶杀人的奇事,为追查真相,来到事发地点沈家堡。沈家堡主沈青(张国柱 饰)邀各武林高手到沈家堡。影片随即便抛出一系列扑朔迷离的事件。
霸桥血案一个书生带着八页红叶手札来到霸桥造纸厂,要求老板将之付梓出版。
这看似平淡如水的戏被徐克表现得非同凡响。开场便是乌鸦飞来,为整段戏投下阴霾。在其后的对话戏处理上,徐克一方面故意在窗纸上取洞。让一束蓝光打在掌柜身上;另一方面又于较远或较高处取景,使交谈中的两人被画面前景的障碍物隔开(铁链与竹竿,都隐有“吊”意);最后还选取巧妙的摄影角度,使前景中悬挂的纸张恰似将画面分割。形成有实有虚的若干部分。原本常规的场面被徐克拍得异常蹊跷与诡异,让人隐隐觉得危机四伏。
盗墓蝶杀事件红叶手札记载:新纪六年,中原旱灾频仍,山贼四起,民不聊生,出现子食其父,兄食其弟之惨像。
饥民中有力气者竞相以盗墓为业。仅会阴一带一夕之间十三王陵全数被盗。
山羊城蝴蝶谷西有一平南将军墓,相传墓内金银珠宝聚敛甚丰。。。
随即画面显示月黑风高之际两饥民盗墓,全然不觉大片蝴蝶为灯光吸引而来,悄无声息地落在一旁。徐克当然没办真地拍摄杀人碟杀人的景象。于是巧妙地将蝴蝶伸出“蛰针”的特写交叉剪辑盗墓贼因裸露显得venerable的身体的特写,产生的效果仿佛“蛰针”已然刺入盗墓贼体内。
人物出场七十二路烽烟中著名的田字号首领田风出场,一袭黑衣,居高临下,背后则是大片雾气。似乎深不可测。
其后是机灵可爱的青影子(米雪饰),从画外荡过来,脸恰出现在画左前景(与正与他说话的田风相背。摆pose),显出人物的调皮可爱(当然也可以说是徐克的调皮可笑)。
除此之外,徐克也不介意使用一些常规的剪辑手法,只要确能以产生悬疑,惊悚等效果。比如沉家堡之行中的这段:田风等人进入沉家堡,却发现堡中空无一人,眼前却有一大幅幕布,似乎隐藏着什么。田风顿了一顿,然后大步上前,掀起幕布。一条大龙豁然入目。摄影机前推几步,产生的视觉效果却仿佛龙头前探,张牙舞爪,将田风逼入死角。其后一组镜头中,又利用景别的陡然变化[axial cut]造成惊悚效果。
类似的剪辑手法也可在随后沉堡主向田风等一干人叙述沉家堡之前发生的诸起蝶袭事件中看到。比如下面这组眼睛特写,剪接之下。似乎“偷窥者”反被“被偷窥者”“偷窥”,其实在转瞬即逝的reverse shot中,“偷窥者”与同样作为“偷窥者”的观众都未必看清什么,不过都被吓了一跳。
徐克似乎还刻意将一些对象联系起来,比如祭祖时所使用的鸡即与被蝴蝶蜇死的鸡相联系。而沉夫人绣花时被蝴蝶蛰时,返身一看所绣之物也正是蝴蝶。
而田风等人自进入沉家堡后,堡内又发生了N起蝶杀事件, 甚至沉堡主也不免于难。为防止再次发生事故,田风下令将整个沉家堡用蔓布封闭。封堡这段戏纱布轻柔,楼宇巍峨,音乐唯美,但其真实意义却可能是暗示田风等人的作茧自缚。
沉家堡宛如一个迷宫,方红叶与青影子在其中调查,在哑婢的指引下,发现了堡内的蝶房与兵工房。
蝶屋内的空间同样被分成若干部分,显得扑朔迷离,适于隐藏与突袭(后来这里确实发生了一场厮杀)
种种迹象表明,蝶杀案似乎是有人故布迷局,那么幕后黑手究竟是谁呢。一个嫌疑人便是指引两人进入密室的哑婢,她似乎特别形迹可疑。徐克更使用各种手法诱使我们做出这种假设。比如下面这个画面。
前景中的哑婢处于黑暗中,悄无声息地进入画面,而其身形位置则完全overshadow了画左的方红叶,似乎暗示要对其不利。
当然,真相并不那么显然,这里也不拟剧透。不过为了分析需要。下面一段还是需要透一点。
(造纸厂的红叶手札其实是伪造的,沉堡主所叙述的三次蝶袭事件也都是编造的,沉家堡发生真实发生的三次蝶袭事件(包括沉堡主的诈死)则是有预谋的。但层层铺垫让观众信以为真,这里特别利用了电影优势之处。画面总是更能给人以逼真实感。让观众潜意识中接受为真实。比如赝本“红叶札记”中的文字,用画面栩栩如生的表现出来后,观众很容易信以为真。)
值得一说的是,徐克在此片中大胆尝试用科学来诠释传说中的武侠技艺。比如将刀枪不入的铁布衫硬功化作真正的铁甲衣;飞檐走壁的轻功则用飞索来实现;有爆炸性威力的神掌铁拳自然变为正式的火药暗器。除了上以提到的火药,机械,冶金外,还展示了造纸。活字印刷等古代中国重要发明,但有才之士不能团结,热衷内讧,终使西方后来居上,拿我祖先的发明,制造厉害武器,来杀我人民,占我土地。徐克其后许多影片中表现无遗的“动乱史观”在此片以显露端倪。但若说黄飞鸿系列中的阐述有些过于昭彰,此片中这一主题却显得有些晦涩。给我以深刻印象的倒是方红叶这个人,在其他人自相残杀两败俱伤之时。唯有这个全然不懂武功的书生看透形势,得已置身事外,全身而退,此种情节设计在武侠片中至今仍属罕见。影片开始(其实也是结尾),方红叶翻掌,露出手中的蝴蝶那个镜头也颇令人回味,似乎只有这双手才真正掌握了乾坤。
之所以能够在1979年首执导筒得以在大银幕上大展拳脚,皆因徐克在此前拍出电视剧《金刀情侠》这样的佳作,于是令吴思远大为赞赏,并给他机会拍摄了这部《蝶变》。当年的《黄飞鸿》系列能取得如此大的反响。吴思远也帮了不少忙,所以他是徐克电影幕后的一个重要功臣。徐克之于华语武侠片的巨大贡献无须多谈,其实他不仅仅是一个优秀的武侠片导演,更是一个电影风格多变的导演,因此不少影迷都评论说:徐克的处女作《蝶变》,集奇幻。武侠,恐怖,神秘,悬疑等于一身。笔者在30年后的今天重温此片,发觉此言非虚。
徐克导演在《蝶变》中构筑了一个荒凉的江湖世界,全片意境颇有古龙笔下诡秘奇崛之风。而《蝶变》的内核远不只是武侠片那么简单。可以说,在当时邵氏武侠片逐渐式微且群雄并起的电影江湖中,此时的港片急切需要创新,需要革命。不安分的徐克显然不会按部就班,于是他在首部大银幕作品《蝶变》中便很取巧地借了一层武侠片的外衣,表面上述说着江湖恩怨,实则大玩惊悚悬疑,突破港片格局。
通过破格式的摄影与剪辑,不仅将沈家堡内众人惨遭“蝶变”的幽僻气息营造得相当逼真且扣人心弦,更奠定徐克诡异多变的电影风格。影片的场景即使大部分时间都局限于一个近似密室之地,但编导的奇招突出和运镜剪辑的皆见功力。而“蝶变”的奇观则是影片的一大亮点。随着剧情的推进,最终真相大白,更将电影的独特风格推向顶峰。武侠与悬疑并举,不落俗套的剧情,彻底打破了当时XG武侠片的格局。作为一部反传统的武侠片,《蝶变》的武打设计虽然无法同后期的徐克武侠片相较,但不沾半丝邵氏武侠片的影子,已见创意十足。因此也使得《蝶变》拥有极强的生命力,即使放在今天高科技日新月异的时代下来看,也丝毫没有过时的感觉。而徐克对于电影创作与生俱来的那种敢于突破,剑走偏锋的态度,也让当时的XG电影人大受启发,开辟出港片又一新路,从而席卷出堪称电影变革的“新浪潮”。无可否认,《蝶变》的诞生,不仅直接颠覆了整个港片江湖。更是对XG乃至华语影坛都产生了至关重要的影响。所以说,徐克身上的创新精神值得学习和借鉴。
作为徐克的第一部导演作品,《蝶变》的确极具创新精神。徐克在其后拍摄的《地狱无门》和《第一类型危险》也延续了这种精神、。当年的徐克更和一众电视台的编导,如许鞍华、蔡继光等闯入影圈。拍摄了不少在当时属于破格的电影,引领一众影人步入被称为XG电影“新浪潮”的辉煌时期,一时轰动香江影坛。而震惊世人的《蝶变》在“新浪潮”众片中未必最卖座,却可能是影响最深远的一部。
徐克多年来一直力求创新,坚持自我。在《蝶变》之后,徐克还在上世纪80年代拍出《蜀山剑侠传》,该片是XG第一部礼聘美国《星际大战》特技小组支援特技镜头的科幻武侠片。虽然特效先进且群星荟萃,但是因为剧情方面的凌乱不堪而遭人诟病;90年代的《妖兽都市》中简陋粗鄙的特效更是XG科幻片的又一失败;新世纪,老怪再推《蜀山传》,但滥用特效且剧情为0怎能被称为经典?可见,在“创新”这条路上走火入魔的徐克,已经难复当年之勇。于是,在2005年,徐克带来正儿八经的《七剑》。整体却难脱平淡无奇。2008年推出《深海寻人》再玩惊悚悬疑题材,却落得个疯魔过度逻辑尽失,令人不禁问道:玩起风格来不懂得收敛的徐克究竟还能走多远?
徐克“混乱三部曲”。乃是这位越南兄弟跑路到XG后所拍的头三部电影,分别是:《蝶变》、《地狱无门》、《第一类型危险》。这三部戏分别拍摄于1979、1980、1981,诞生于XG新浪潮电影的前夕。
由于年代久远,这三部戏一直没有一个较好的版本面市,所以一直以来水准如何也是知者甚少。但庆幸的是,法国HKV公司修复了这三部电影,并且还推出了《第一类型危险》的两个版本。这套4D9的数码修复版DVD,终于使得影迷们了解到鬼才徐克,早期作品的种种亮点。、
藉着这套DVD,笔者也是大为惊叹。将近30年前的电影。除开一点点时代下的老气,三部作品里透露出的种种灵光,都使人不得不折服于徐克的执掌筒之下……
一 武侠不过如此!《蝶变》
1979年,自立门户的吴思远看中初出茅庐的徐克,几经周折,终于同意让他担当导演大旗。拍摄一部在当时炙手可热的武侠题材。我琢磨着,以徐克以后的性格,这种老里老套的武侠片,他估计是不怎么乐意拍的,不过当时愣头青的他,也没什么可以跟人谈判的资本,于是只能老实的接下了这部戏。看看同期的张国荣,不也被吴思远胁迫来拍了《红楼春上春》么?
不过,徐克毕竟是徐克,他依然在被吴思远限定死了的框架里,拍了一部反传统的武侠片,《蝶变》。
本片开场就是主角书生方红叶的独白。这段独白数分钟,勾勒出了一幅壮阔的江湖世界。少林武当争雄,大决战后死伤无数,江湖因此进入沉寂期。随后七十二路诸侯崛起,史称新纪元……正当观众随着方红叶的叙述进入电影世界时,发现只不过是被徐克耍了个大圈子,本片里没有血流成河的江湖,有的只是一个城庄内的疑案和疑犯。
最精彩的段落就是方红叶一层层揭开真相。城庄闹鬼,蝴蝶杀人,催命文书,心怀鬼胎的弟子,种种元素尽显在这个室内剧里,除开那些现在看有些过时的武打设计,徐克讲故事的功力你不得不佩服----故事的真相原来会让人大吃一惊,那些江湖纷争,也不过如此。
与《蝶变》对比同期尤其是邵氏的武侠片,你就能看出明显的差距。邵氏的武侠片还停留在正邪对抗等等正儿八经的江湖世界里,而徐克这部《蝶变》,早已脱出了已经有些走到末路的邵氏武侠片风格,如同其标题,求变。最大的变化就是主角乃是一个完全不会武功的书生。在这个险恶的江湖里,他却能泰然的行走于其间,与其他所谓的高手们对峙。
严格说来,《蝶变》还算是一个悬疑片。故事的核心,是方红叶揭开蝴蝶杀人的真相(其实,有点柯南和金田一的感觉----少年包青天?!有奇怪的东西混进来了……)这在武侠片中,亦是一次大胆的尝试。特别是最后的那套庄主铠甲……现在看会让人惊呼:这不就是robot嘛!
扮演庄主的高雄,当年还年轻得要命,虽然现在看到他就... -->>
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