回首遥望金古梁，侠肝义胆看今朝

今这时代，武侠似乎真的要没落了。

    是吗？我不置可否，其实即便我不说，大家也知道我的答案一定是否定的。我之所以列举四大名著这个例子，是想告诉大家，明清时期的小说与现在其实并无多少的不同，也大抵可以分为武侠、玄幻、都市、言情等几大类，而在其中占据主导地位的，则正是那些武侠韵味较浓的《三国》和《水浒》。

    你可以闭上眼镜细细思量一下，从古到今在你所知的文学长短篇作品中，什么样的体裁最多呢？呵呵！客观的说，应该正是具有武侠风格的小说吧，如：《干将莫邪》、《三侠五义》、《说岳全传》、《彭公案》、《施公案》、《昆仑奴》、《聂隐娘》、《济公传》、《七剑十三侠》、《荡冠志》、《聊斋志异》等等。

    到了近代，武侠小说走入鼎盛时期，各种专用术语和流派之风也出现与这个时期，诸如仙侠、奇侠、情侠、剑侠、怪侠等层出不穷，这一时期，也涌现出了许多优秀的武侠小说作者与作品，如：张恨水《中原豪侠传》、王度庐《卧虎藏龙》、平江不肖生《江湖奇侠传》、还珠楼主《蜀山剑侠传》、郑证因《五凤朝阳刀》等等。至于他们这些小说的影响力与价值，则可以从金古梁这一代武侠名家的身上体现出来。

    这就要说到模仿了，梁羽生在写第一部小说《龙虎斗京华》时，便模仿了平江不肖生《江湖奇侠传》的笔风，而陈青云则是尤为推崇王度庐，他的《丑剑客》更是将王度庐的悲情色彩发挥到了极致，而金庸，不仅将前人的文风笔法吸纳俱尽，更是将中国古典文学与西方文学进行了巧妙的结合和运用，古龙也曾在他的一篇《谈我看过的武侠小说》中说道：“金庸在《书剑恩仇录》中，描写“奔雷手”文泰来逃到大侠周仲英的家，藏在枯井里，被周仲英无知的幼子，为了一架望远镜出卖，周仲英知道这件事后，竟忍痛杀了他的独生子。

    这故事几乎就是法国文豪梅里美最著名的一篇短篇小说的化身，只不过将金表改成了望远镜而已。

    但这绝不影响金庸先生的创造力，因为他已将这故事完全和他自已的创造联成一体，看起来是一气呵成的，看到《书剑恩仇录》中的这一段故事，几乎比看梅里美《尼尔的美神》故事集中的原著，更能令人感动。”

    即便是古龙自己，也曾说过：“我自己在开始武侠小说时，就几乎是在拼命模仿金庸先生，写了十年后，在写《名剑风liu》、《绝代双骄》时，还是在模仿金庸先生。

    我相信武侠小说作家中，和我同样情况的人并不少。”

    名家尚且如此，更何况我们呢，武侠小说的创作天空是无比广阔的，不要介意去模仿别人，模仿是你形成个人风格的过渡阶段，吸纳日月星火之光，你才会分外闪亮。

    让我们记住这一时期的一些武侠名家吧，他们是：金庸、古龙、梁羽生、诸葛青云、陈青云、萧逸、卧龙生、温瑞安、上官鼎、孙玉鑫（与古龙是好友）、独孤红、司马中原、墨余生、武陵樵子、云中岳、柳残阳、曹若冰、倪匡、高庸等等......

    说了这么多，我无非是想表达一个观点，即：武侠小说有着雄厚的历史发展根基，有着最为广泛的读者群，有着一种厚积薄发的冲力，也有着辽远广阔的发展前景，如今的武侠并非穷途末路，并非一蹶不振，如今的网络小说固然是百花齐放，但是不论你挑出那一本来，都能从中窥到武侠的影子，闻到武侠的味道，体会到武侠的精神。因为所有网络小说的作者都是中国人，凡事中国人，骨子里都会或多或少的蕴含着一股子武侠精神，或是傲骨不逊，或是自强不息，或是锄强扶弱，或是尚武哲身。

    但是武侠又的确到了求新求变的时候了，除了继承和发扬传统武侠的隽永优美文风之外，武侠不论是从立意上、情节上、象征性上还是写作技巧与思路上，都应该求新求变了。我曾经给如今的武侠小说定了三个大的类型，即：都市武侠、历史武侠与江湖武侠。都市武侠这一类型目前还比较新鲜，这样的作品还不是很多，历史武侠倒是不少，但大多数则是向架空的方向靠拢，而江湖武侠则是原来的传统武侠的扩展和衍生。这三种武侠类型也将是今后武侠发展的一个总体倾向和走势，但唯有一点是共同的，不论那种类型的武侠作品，不论他的写作条框是多么的天马行空，但是有一种东西是绝对不能缺少的，那就是武侠精神，至于这种精神究竟意味着什么，这是一个仁者见仁、智者见智的问题，每一部作品都有每一部作品的主题，但热爱武侠的读者的眼睛却是雪亮的。是仁是智，自有读者来评断。

    说实在的，很多网站都不重视武侠作品，也不重视写武侠的作者，许多作者因此而灰心过，我便是其中之一。不过武侠毕竟是中国传承千年的东西，是永远都不会过时的。

    正所谓：当年明月当年情，今时今日烟雨中，飞雪依然射白鹿，留香如旧笑春风。

    ——神州狂徒2008年9月

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